BombaCarta

“Sotto il sole giaguaro” di Italo Calvino

Discutiamo tra amici di conoscenza degli oggetti attraverso i sensi, i cinque sensi, precisa uno di noi, facendo notare come spesso ci limitiamo alle sensazioni che uno solo di essi ci offre, l’orecchio o l’occhio, dimenticando le importanti informazioni che ci possono venire dal tastare un oggetto, sentirne l’odore, assaporarne il gusto. Ricordo improvvisamente un libro di Italo CALVINO, Sotto il sole giaguaro, edito da Garzanti, a poco meno di un anno dalla morte dello Scrittore, nell’aprile del 1986, che sono stata invitata a presentare nel novembre dello stesso anno: si stupiscono per il titolo ed io ricordo l’attenzione e la meraviglia delle -quattro- persone presenti, prese dalla magia del libro, che spero di poter comunicare ancora. [Continua »]

Cari Bombers, è stato pubblicato sul sito il nuovo numero della e-zine di BombaCarta: il numero 69 di Gas-o-line.

Lo trovate, come al solito insieme a tutti gli arretrati di Gas-o-line, nella pagina dedicata a Gas-o-line all’interno del sito: http://www.bombacarta.com/?page_id=16.

Il numero di questo mese contiene le seguenti rubriche:

1. L’Editoriale, di Antonio Spadaro con la versione latina di Rosa Elisa Giangoia
2. Poesie, di Annamaria Bonfiglio
3. i Racconti del mese, di Manuela Perrone e Toni La Malfa
4. BombaCucina, di Rosa Elisa Giangoia

Un saluto a tutti e buona lettura!

di Rita Lia 

“Esiste un mezzo che risulti più efficace per partecipare ad altri la bellezza di un’esperienza se non quello del linguaggio poetico?”. Così si esprime Don Antonio Staglianò nell’introduzione (Col cuore grato) alla sua ultima fatica poetica e teologica: la raccolta di poesie e riflessioni dal titolo “Terra di ogni terra madre” (Edizioni Pubblisfera).
Un’esperienza-evento col suo carico di emozioni struggenti è stata per l’autore il viaggio in Terrasanta, “là dove ogni uomo può dire “qui io sono nato”.
Fin dalla copertina con i simboli delle tre grandi religioni monoteistiche professate in quella terra, è un continuo riandare con la memoria intrisa di commozione e passione “viva, calorosa, ardente” alla figura di Gesù di Nazaret. Quel Gesù che in veste umana abitò e visse quegli orizzonti, quei paesaggi, quegli ampi spazi di libertà. [Continua »]

«Comprai la mia prima Bibbia (nella versione di King James) perché mi piaceva un sacco il Vecchio Testamento, con quel Dio maniacale e punitivo che infliggeva castighi al suo popolo eternamente sofferente. Mi lasciò a bocca aperta, incredulo per l’intensità della vendetta. Mi appassionai sempre più alla letteratura violenta, oltre che a una vaga sensazione della presenza divina nel mondo. Avevo vent’anni e il Vecchio Testamento toccava quella parte di me che protestava, scalpitava e sputava sul mondo. Credevo in Dio, ma credevo anche che fosse malvagio. Se il Vecchio Testamento era il testamento di qualcosa, era il testamento del male. Il male affiorava in superficie, il male era così vicino: sentivi il suo odore prepotente, vedevi le spirali di fumo giallo che si levavano dalle pagine e sentivi i gemiti agghiaccianti e disperati. Era un libro meraviglioso e terribile, era un libro sacro. [Continua »]

Riceviamo da Teresa Scaramuzzi
Il silenzio del mare, di Vercors, ed. Einaudi, trad. Natalia Ginzburg

Dolce, da Suite francese, di Irène Némirovsky, ed. Adelphi

Qualche mese fa un’amica mi ha regalato Suite francese, di Irène Némirovsky, una scrittrice nata a Kiev nel 1903, emigrata in Francia con i genitori all’approssimarsi della Rivoluzione d’Ottobre, appartenente alla ricca borghesia ebrea, morta nei forni di Auschwitz il 17 agosto 1942. Irène, che aveva cominciato a pubblicare nel 1929, nei mesi che precedettero il suo arresto e la deportazione iniziò quella che considerava una grande “sinfonia in cinque movimenti” – un grandioso affresco della Francia vinta e occupata dai nazisti, in cui si muovono intrecciando le loro vite un gran numero di personaggi, con vizi e virtù, ritratti con estrema lucidità, talvolta con una sottilissima ironia, e con com-passione umana. Irène scriveva con foga [Continua »]

di Viviana Merlino 

“Non ha imparato la lezione della vita
chi non vince una paura ogni giorno”
(R.W. Emerson)

La paura da vincere il 26 Maggio scorso può chiamarsi paura di mettersi in gioco, paura di confrontarsi con gli altri, paura di esporsi, paura di esprimersi davanti agli altri; un modo inconsueto di farsi conoscere basato sul dialogo di argomenti, temi, sensazioni ed emozioni che non espongono in prima persona ma mostrano l’individuo così com’è.
L’obiettivo del laboratorio di lettura consapevole e scrittura creativa, al quale abbiamo partecipato quest’anno, infatti, non consisteva nella stesura di una critica letteraria o in un incontro psicoterapeutico o in un “fare salotto”, bensì arricchirsi, crescere, migliorarsi, conoscere se stessi attraverso l’ascolto dell’altro (un aspetto molto trascurato nella società di oggi), il che comporta un giovamento per la propria persona perché dal confronto con gli altri si possono scoprire cose nuove e sorprendenti su se stessi. [Continua »]

di Rita Lia 

Immaginare di viaggiare in un universo dominato dal nero, talora, significa sprofondare in un abisso di non-colore. Si cerca di aggrapparsi ad un appiglio che freni la discesa. Ci si affanna a non perdere la centralità del cammino.
E tuttavia il nero rappresenta un fattore d’attrazione, cui è difficile resistere.
L’attratività crescente si concretizza in un flusso d’immagini sempre più nitide. Acquistano la consapevolezza di memorie finemente delineate sino a toccare dimensioni e presenze lontane, eppure inamovibili. Figure, che parevano dimenticate, acquistano allora una forza simbolica. [Continua »]

Riceviamo e pubblichiamo un contributo di Saverio Bertolino su

Alessandra Montrucchio, Macchie rosse, Farfalle, Venezia, Marsilio, 2001.

Estate del 1984. Un gruppo di ragazzi, la compagnia del mare, la stessa compagnia dello stesso mare romagnolo da anni, si ritrova a Lido di Spina per trascorrere insieme le ultime due settimane di agosto. Ragazzi diciotto-ventenni come tanti. E, come tanti a quell’età, spensierati. Molto spensierati, lontani dagli amici quanto da loro stessi. Ancora innocenti di quel salto verso la vita consistente nell’aprire gli occhi [Continua »]

Riceviamo e pubblichiamo un contributo di Harriet Agnes Nnamutebi su

Anita SHREVE, All He Ever Wanted, Back Bay Books, 2004.

It is 32°C on a mid-May afternoon in Rome. I begin reading a novel and am immediately confronted with a fire blaze in Thrupp Hotel, New Hampshire, in All He Ever Wanted, a novel written by Anita Shreve. Nicolas Van Tassel is exercising altruism by helping people to escape when he experiences love at first sight having set his eyes [Continua »]

Nuper mihi parvam bulgam nigram donaverunt. Pulchra ornataque est. Si rubra, viridis vel lutea, tam compta et perpolita, sed colorata, non fuisset. Mecum quaero: mea nigra bulga colorata an non est? Postea cogito de imaginibus albis et nigris vel contra coloratis quae se in tabula moventes rem narrant. Colligere nigrum colorem non esse auderem.

Postea, libero notionum in mente mea nexu, rerum coloratarum nigrarum combustarum mihi in mentem veniunt: si colores inflammamus, focus eos in nigro colore extinguit. “Ut nihil post sensuum exstinctionem, ut aeternum silentium sine futuro et sine spe, nigri coloris intimus sonus est” dicit ille clarus pictor Kandinsky.  [Continua »]

Riceviamo e pubblichiamo un contributo di Cristiana Dobner.

Le voci nere vanno ascoltate quando risuonano, come Lucia di Lammermoor?

Quando le palpebre tingono di nero lo sguardo che può concentrarsi dentro: nel nero? Oppure…dal nero?

Nero e bianco: assenza di segnale e compresenza di tutti i segnali. Ambiguità strutturale o feconda opposizione? Cosmica o umana? Cosmica ed umana?

Come districarsi quando la trasposizione è insita nel cuore della persona? Quando gli accidenti della vita sono gelati in noi fin dall’infanzia e formano la nera barriera dell’inconscio? [Continua »]

Capita, discorrendo magari di un tema squisitamente culturale, che scappi un’inflessione dialettale. Molti, e tra questi il purista, inorridiscono a quella che è, a tutti gli effetti, una caduta di stile. Altri se ne compiacciono. Cercare le motivazioni di tanta ostilità verso il dialetto – voce imponente dei nostri paesi – esigerebbe, forse, un viaggio a ritroso – magari un percorso alla Conrad di “Cuore di tenebra”. Io comunque mi diverto da sempre a cogliere le reazioni che balzano dagli stridori di un meticciato linguistico.

Il corretto e forbito italiano fa da sempre status. Se postillato da personali coniature e licenze è decisamente dandy. Eppure il dialetto – a confronto, roba da ruspanti!… -  regge da sempre il peso di dipingere questo mondo di carne e di sangue. Quanti suoni buffi, alcuni così onomatopeici, ci accomunano e, in qualche modo, ci raccontano, tanto che viene facile abbozzare all’errore di sintassi o grammaticale. [Continua »]

Enea continua a parlare davanti a Didone e ai notabili di Cartagine per esporre le peripezie del suo viaggio. Il senso di sconforto e di rimpianto che si avverte fin dai primi versi del canto, l’immagine di Troia (superbum /Ilium) ridotta ad un mucchio di macerie, il ricordo della sua potenza, della vita tranquilla e operosa di un tempo ormai perduta per sempre, sono i motivi che ispirano la poesia di questo libro e che, brevemente accennati all’inizio, torneranno insistentemente come un incubo doloroso a caratterizzare ogni stato d’animo e ogni situazione  di questa breve odissea virgiliana, di cui è protagonista un eroe destinato a peregrinazioni forzate, un vinto che non ha più una patria e viaggia con il rimpianto del passato e l’incertezza dell’avvenire. [Continua »]